Рисование как способ выразить себя

Рисование как средство самовыражения, самосовершенствования личности

Что такое рисование? Разные люди ответят вам на этот вопрос по-разному. Кто-то считает, что рисование – это мастерство и техника, развитые с годами долгого и упорного труда, кто-то ответит, что это выражение души человека на бумаге, ее излияние, эмоции; кто-то же утверждает, что настоящий рисунок получается лишь при совмещении того и другого. С последним утверждением я согласна. Отчасти. Ведь порой человек, богатый духовно, интересный изнутри, пусть даже крайне неуклюже владеющий кистью или карандашом, в сотни раз лучше нарисует нечто интересное, нежели мастер без души и со скучной серостью отточенных прямых линий. И также интересно нарисует он нечто, как кто-то, владеющий мастерством и богатым внутренним миром одновременно.

Характер. Вот что главное в рисунке. Характер рисунка во многом отражает характер художника. Яркие краски, необычайные совмещения цветов, толщина линий, необычность, неожиданность, независимость. – все это позволяет человеку выразить себя.

Как часто замечаем мы за собой некое чувство даже зависти, в то же время необратимой тяги к человеку, когда видим необычайно интересный его рисунок, понимая, что сами не сможем сделать также? И вопрошаем этого человека: Как ты это делаешь? А человек отвечает, мол, не знаю я, как это делаю, знаю лишь, что если захочу, то смогу. И вы сможете. Все смогут.

Учиться рисовать? Да, это безумно интересно. Безумно приятно видеть свой первый, хоть как-то, с помощью других, за огромное количество времени, да все-таки хорошо построенный рисунок. И не менее приятно видеть результат долгих своих трудов – правильное построение рисунка, игру светотени, цветов, композицию… Но это как раз то, что мы называем мастерством. Вашу индивидуальность и неповторимость развивать не будет никто, ни на курсах, ни в художественных учебных заведениях. Это остается лишь на вашей совести. И никаких сомнений, рисованию может научиться кто угодно, учат рисовать не только детей, существуют курсы для обучения рисованию взрослых с нуля.

Существуют яркие личности, изливающие краски на бумагу будто бы из глубины души! На их работы можно смотреть часами, погружаясь в необыкновенный мир эстетики и красоты. Но эти люди не только богаты изнутри, они еще и настойчивы и самостоятельны. В чем это проявляется? Да в том, что рисование – это вещь, ограниченная некими рамками. Нашего сознания. Не нашего сознания. Чем больше рамок, тем тусклее рисунок. Не бойтесь. Старайтесь меньше слушать учителей, преподавателей и различных других гуру. Мало и редко кто действительно постоянно говорит суть. Каждый имеет свою точку зрения и своих тараканов. И тщательно пытается навязать это вам. Если вы боитесь и слишком старательно во всем подчиняетесь – ничего хорошего из этого не выйдет. Если же вы выходите за рамки общепринятого, не трясетесь перед тем, как обмакнуть кисть в краску того или иного цвета, нанести ее на ту или иную часть рисунка, значит, преодолевая ошибки, наблюдая, экспериментируя, вы придете к приятнейшему результату.

Я не смею утверждать, что все учителя рисования несут ахинею. Все же, зная кое-что в этом деле и понимая, могу сказать одно точно: то, что понравится до умопомрачения одному, может совсем не понравится другому. Один преподаватель будет восторженно хвалить вашу работу, другой будет многозначительно качать головой и твердить, что все еще можно исправить, возможно. Вот так преподаватели в художественных училищах, в университетах спорят, бесконечно долго, сопровождая процесс криками и даже руганью, спорят вновь и вновь о том, какая работа лучше и интереснее. Адреналин, что ли, таким образом получают?

Но есть одно неприкосновенное правило для всех: рисунок, изливающий энергию, динамику, жизнь, красоту, индивидуальность, пусть даже построен он неважно, всегда будет на самом почетном первом месте. Так было, так есть, и так будет всегда. Так что уж решайте, на что следует обращать больше внимания, на технику и мастерство, либо на что-то иное, внутри вас.

Расширяйте собственное сознание. Смотрите работы лучших художников, признанных временем. Насколько они неординарны, насколько некоторые из них сказочны! Взять хотя бы Леонардо да Винчи. Не нужно опасаться взять цвет чуть более яркий и насыщенный, чем вы видите, совместить его с тем, который лежит на противоположном полюсе… Нарисуйте человека с огромной головой и маленьким тельцем. Втолкните в бумагу собственную философию или нагородите там неизвестно чего, чтобы другие потом разгадывали… Ведь это интересно, безумно.

Источник

Рисование как способ выразить чувства.

Для консультации со специалистом, заполните форму ниже

Возьмите в руки простой карандаш или пачку цветных мелков. Используйте чернила и краски. Сделайте несколько мазков по листу белой бумаги. Что Вы почувствовали в момент, когда увидели как меняется лист? Сегодня о рисовании как способе установить контакт с окружающим миром, выразить свой чувственный мир, пробудить интуицию.

Рисование может помочь Вам:

1. Установить осмысленную и искреннюю связь с окружающим Вас миром.
2. Открыться для нового мира, который находится прямо перед Вашими глазами, но которого Вы не видите, потому что думаете о других вещах.
3. Чувствовать себя уверенно и безопасно в окружающем мире.
4. Творить новую реальность.
5. Успокоиться, расслабиться и обрести мир в душе.
6. Развить навык видения.
7. Усилить взаимную координацию руки и глаза.
8. Исследоватьи развить правую сторону Вашего мозга.
9. Выразить, вылить, нарисовать свои актуальные чувства и ощущения на бумагу.

3 аспекта восприятия.

• Восприятие окружающего мира или сенсорный аспект восприятия. Его формируют пять чувств: зрение,обоняние,осязание, слух и вкусовые ощущения. Это чувства по отношению к объектам окружающего мира. Прямо сейчас оторвите взгляд от текста и оглядите пространство комнаты в которой находитесь. Осознайте едва уловимое желание остановить взгляд на одном из предметов. Осознайте прямо сейчас что Вы испытываете по отношению к этому предмету. Например, мой взгляд захотел остановиться на сотовом телефоне. Я срисовал его с натуры и с удивлением я обнаружил, что я испытываю уважение и восхищение к своему телефону. Простой карандаш поможет Вам в восприятии и выражении объективных чувств.

• Психологический или неврологический аспект восприятия. Это восприятие мира через субъективную призму собственных чувств. Позволяет Вам относить события, ситуации или людей к определенным категориям. Каждый человек должен научиться выражать свои эмоции безопасным способом. Общество приказывает нам подавлять свои чувства и говорить,что мы » в порядке». В результате многие люди бывают переполнены невыраженными чувствами и готовы в любой момент взорваться. Рисование цветными карандашами и мелками — идеальный способ выпустить наружу эти подавленные эмоции. Карандаши разноцветны и напоминают о детстве. Рисование с использованием цвета — это замечательный способ вздохнуть свободно и отразить на бумаге свой внутренний мир.

• Интуитивный аспект восприятия. Позволяет нам вопринимать что-либо мгновенно — без того, чтобы видеть, слышать или обонять и без того, чтобы вычислять что-либо с помощью ума. Что-то мы чувствуем сердцем — это и есть интуитивное восприятие. Пробудить интуицию можно заставив мозг сконцентрироваться. Для этого перед рисованием нужна некая медитативная подготовка. Присущая человеческому мозгу способность контролировать движения карандаша отодвигается на задний план сознания, когда Вы работаете над рисунками, выполненными чернилами. На первый план выходит желание выразить самое сокровенное. Важно находится в этот момент одновременно в состоянии расслабленности и готовности услышать голос своей интуиции.

3 способа рисования.

1. Используйте простой карандаш для того, чтобы установить связь с объективным миром. Рисуйте предметы и объекты внешнего мира, чтобы выразить свое отношение к окружающей Вас действительности.
2. Используйте цветные карандаши и мелки, чтобы выразить свой внутренний мир чувств. Освобождайтесь от накопленных эмоций. Пробуждайте свое чувственное начало. Откройте мир Вашего Внутреннего Ребенка .
3. Используйте чернила, чтобы пробудить интуицию. Выражайте интуитивные ощущения. Используйте тонкие интуитивные чувства в качестве внутренних советников. Установите мост с иной реальностью.

В следующих постах мы будем исследовать мир собственных восприятий, ощущений и чувств с помощью рисунка. Запаситесь альбомными листами, карандашами и красками, цветными мелками и чернилами.

В комментариях, напишите о своем опыте выражения себя и своего отношения к миру с помощью рисунка. Уверен, Вы пережили мистический опыт рисования и Вам есть чем поделиться с другими.

Источник

Рисунок, как способ самовыражения.
статья по рисованию (младшая группа)

Рисунок, как способ самовыражения.

Скачать:

Вложение	Размер
v_statya._risunok_kak_sposob_samovyrazheniya.docx	16.22 КБ

Предварительный просмотр:

Рисунок, как способ самовыражения.

В Современном мире стремительного развития техники и информационных технологий самой актуальной и ответственной функцией общества остается воспитание здорового всесторонне развитого высоконравственного человека. Социально-экономические преобразования диктуют необходимость формирования творчески активной личности, обладающей способностью эффективно и нестандартно решать новые жизненные проблемы. Воспитание творческого отношения к делу (умение видеть красоту в обыденных вещах) . Испытывать чувства радости от процесса труда желание познать тайны и законы мироздания, способность находить выход из сложных жизненных ситуаций — одна из наиболее сложных и интересных задач современной педагогики. И хотя в народе говорят: «Век живи — век учись» важно не пропускать тот период в жизни ребенка, когда формируется основные навыки и умения, среди которых центральное место отводиться воображению, фантазии, интересу к новому. Если же эти качества не развивать в дошкольном периоде, то в последующем наступает быстрое снижение возможности творческого мышления, гаснет интерес к искусству, к творческой деятельности.

Изобразительная деятельность одно из первых и наиболее допустимых средств самовыражения ребенка, в котором проявляется своеобразие многих сторон детской психики. Рисунок является мощным средством познания и отображения действительности. В рисунке раскрываются особенности мышления, воображения. Так же как и игра, рисунок позволяет более глубоко осмыслить интересующие ребенка сюжеты.

Рисование – самый первый художественный способ самовыражения, который был применен человеком. И рисование по-прежнему остается актуальным: большинство людей, которые испытывают огромную потребность в творческом самовыражении, чаще всего начинают именно рисовать.

Рисовать – проще всего, причем вы можете рисовать так, как вы хотите. Поэтому не стоит удивляться, что именно рисование становится первым самостоятельным творчеством малыша. Если же использовать множество методик рисования, которые позволяют ребенку стать более свободным в творчестве, то рисование останется навсегда его любимым способом самовыражения, даже если он и не станет художником.

Рисунок представляет собой способ самовыражения, возможность свободно высказать свои мысли, внутренние страхи, переживания, одним словом — возможность передать их во внешний мир. Рисунок может помочь нам, родителям, лучше узнать своего ребенка. Самые первые попытки «накалякать» что-либо на бумаге или на любом подручном материале, начинаются уже в самом раннем возрасте — в годик с лишним. Поэтому хорошо бы родителям приготовить первичные материалы — карандаши, бумагу, др. Рисунки по собственной инициативе, выполненные спонтанно, без вмешательства и критики взрослых, лучше всего отображают внутренний мир ребенка.

До 3-летнего возраста (за редким исключением) ребенка больше интересует сам процесс выполнения рисунка, чем его содержание. Его внимание не сосредоточено на рисунке, чувство, что он испытывает — это, скорее, удовольствие держать в руке карандаш и пробовать что-то новое. По достижении 4-летнего возраста ребенок уже умеет организовать линии на своем рисунке и изобразить предметы, которые существуют в действительности. С 5 до 6 лет у ребенка развивается чувство аккуратности, которое выражается в желании изобразить предметы как можно более похожими на их оригиналы.

Так же как великие художники передают свое собственное видение мира посредством своих творений, так и внутренний мир наших детей — может быть постигнут через их маленькие шедевры. Рисунок — это особый язык вашего ребенка, на котором он ведет диалог в те моменты своей жизни, когда он не может или не знает, как выразить определенные вещи, когда ему не хочется огорчать маму, папу или дедушку с бабушкой.

Что нужно малышу, чтобы начать рисовать – это карандаши, кисти для рисования, вода и краски. Чем раньше ваш ребенок возьмет в руки эти инструменты, тем меньше останется шансов у него на проявление «боязни белого листа», ситуации, когда ребенок боится начинать рисовать. Благодаря использованию ярких красок жизнь ребенка становится более разнообразной. Рисуя, ребенок одновременно развивается: помимо развития мелкой моторики, во время рисования фантазия ребенка становится богаче, одновременно он стремится больше общаться с взрослыми, а это значит, что у него быстрее развивается речь. Полезной будет использование рисунков ребенка для родителей: они смогут больше узнать о нем, ведь в рисунке отображается психологическое состояние малыша, которое он часто не может или не хочет раскрыть в обычном общении с взрослыми.

Если ваш ребенок проявляет серьезный интерес не только к использованию стандартных инструментов для рисования, но и тянется рисовать поролоновыми губками, палочками, пальцами, то не запрещайте ему делать это, наоборот, поощряйте подобные занятия. Возможно, что вам пригодятся краски по стеклу, ведь ими можно будет очень весело разрисовать окно перед Новым годом, либо создать сказочный сюжет на балконной двери. Применение нестандартных способов рисования позволит одновременно достичь нескольких целей. Во-первых, ребенок получит полную свободу в проявлении своих фантазий. Он сможет при помощи подручных инструментов воплотить в жизнь все свои художественные мечты. Во-вторых, занятия с большим арсеналом средств, которыми можно рисовать, сделают занятия по рисованию очень увлекательными: вы сможете помочь ребенку научиться рисовать без серьезных и нудных занятий. В-третьих, именно подобные способы рисования дадут возможность «перекинуть мостик» к другим видам творчества.

Источник

Четыре целительных снадобья

У коренных народов Африки, Америки, Океании, включая австралийских аборигенов, майори и жителей островов Полинезии, есть четыре целительных снадобья. И когда с человеком что-то не так, ему задают такие вопросы: когда ты перестал петь? В какой момент ты перестал танцевать? Когда ты перестал испытывать очарование от рассказов? И когда ты начал чувствовать себя не в своей тарелке в сладостном пространстве молчания?

Они спрашивают об этом, потому что в соответствии с их верованиями именно там и тогда, где и когда человек перестал петь, танцевать, ощущать очарование от рассказов или тяготиться молчанием, он начал терять душу. Визуальное искусство объединяет все эти четыре целительных снадобья. И дальше я расскажу вам, как.

А сначала покажу то, что нарисовалось за предыдущую неделю.

Голубь из второго выпуска превратился в воробья в золотых доспехах. Но люди в инстаграме упоминают какого-то Соловья из компьютерной игрушки. В общем, птиц:

Продолжаю тренироваться по книге «Рисование. Полное руководство». Нынче пара эскизов своей левой руки:

В прошлый раз у меня было персональное дз — нарисовать нежность. Мы с акварелькой сошлись на ветке с цветами:

Иногда, когда получается не то, что задумано, почему-то результат другим очень нравится. Этот рисунок с жирафом собрал много лайков в инстаграме. По-моему, он слишком… яркий. А жираф получился меньше, чем должен был быть. И не такой совсем, каким должен был быть. Но получилось то, что получилось.

Но переделывать ничего не стала — пусть живет. Барбара Дайан Берри по этому поводу говорит:

«Отрицание того, что не нравится или вызывает психологический дискомфорт, — распространенная реакция. Но, прерывая такую реакцию и проявляя к происходящему интерес, мы позволяем другой части нашей психики заявить о себе».

По-моему, моя душа заявляет, что хочет яркости, ну или стихов Гумилева 😉

Спонтанное самовыражение

Кстати, о книге Барбары Дайан Берри «Рисуйте свободно!» хочу сегодня рассказать поподробнее. С одной стороны, это учебник рисования, а с другой — своеобразное пособие по арт-терапии. А в целом это книга о том, как раскрыть творческий потенциал и лучше узнать самого себя с помощью техники спонтанного рисования. Это когда начинаешь рисовать, не представляя, что в итоге получится. Подобно тому, как принято в учении дзен, есть только момент здесь и сейчас. А дальше отправляем в путешествие по белоснежным просторам чистого листа кисть с черной краской. Проводим линии, а потом закрашиваем разными цветами.

«В тот момент, когда мы не знаем, что делать дальше, начинается настоящая работа, и в момент, когда мы не знаем, куда идти, — настоящее путешествие».

У меня получилось вот так:

В процессе рисования у меня возник вихрь мыслей про 4 стихии. А пока я рисовала, за окном у меня исчезло дерево. А дерево, надо сказать, было высотой с дом и ветками касалось моего балкона на четвертом этаже. И оно бесшумно исчезло. Потом я поняла, что накануне был ураганный ветер, дерево сломалось и наклонилось. И в итоге его спилили. Пилили наверняка громко, но я ничего не слышала. Рисование — совершенно трансовая штука. А особенно спонтанное рисование. Спроси у меня в этот момент что угодно, и я соглашусь:

— Ты любишь жареные ботинки?

— Айда кататься на китах по небу?

— Сегодня на ужин зайдут Бильбо с гномами.

Потому что у аналитического мышления тихий час, а творческое ловит кайф, высунув язык от удовольствия.

В книге много полезных упражнений, техник, а также психологических аспектов рисования:

• Импровизация: работа без плана, фантазирование на ходу.
• Ценность и сила образов, создаваемых как средство изучения себя и своих ресурсов.
• Исследование и принятие нынешнего уровня своих способностей.
• Внутренние блоки — принять их как подарок и использовать во благо.
• Ослабление контроля и избавление от перфекционизма.

А еще там было забавное упражнение: прямо сейчас представьте, как смеется ваш мозг. По-моему очень крутой способ улучшить себе настроение. Просто представьте, как ваш мозг заливается смехом. И даже не пытайтесь сдерживать улыбку в этот момент.

Что такое экспрессивное искусство?

В продолжение темы спонтанного рисования. Недавно я познакомилась с совершенно потрясающей книгой «Творческая связь» про экспрессивное искусство. Используя музыку, танец, визуальное искусство, слова, рисунки, скульптуру, профессиональный психотерапевт Натали Роджерс показывает, как можно разблокировать творческий процесс.

Рисование левой рукой

В книге было упражнение про рисование левой рукой. Вот, что у меня получилось:

Левой рукой получается интереснее. Ведь за левую руку отвечает правое полушарие. А мы-то с вами знаем, что правое полушарие круче 😉 Это заготовки для дальнейшего рисования. Согласитесь, то, что нарисовано левой рукой, выглядит более раскованным и спонтанным.

Чаще рисуйте и вообще делайте все левой рукой. Чистите зубы, пишите, прибирайтесь, гладьте и так далее.

Танцуем каракули под музыку

В книге есть упражнение про связь музыки, танца, рисунка и слов. Вот так объединяются все 4 целительных зелья, о которых я рассказывала в самом начале.

«Прежде чем начать, включите и послушайте музыку — любую, подходящую к вашему настроению. Закройте глаза и позвольте вашему телу начать раскачиваться и двигаться под музыку. Затем обратитесь к новому листу бумаги и проведите несколько минут, разрешив рукам с маркерами потанцевать на его странице. Если под рукой окажется стол, за которым вы можете работать стоя, вовлеките в танец не только руки, но и все тело. Раскачивайтесь и поворачивайтесь в процессе рисования.

В такой манере сделайте несколько рисунков с каракулями. Возьмите один из них и разрисуйте его так, как вам захочется. Напишите пять слов или пять предложений, соотносимых с ним. С помощью клейкой ленты прикрепите рисунок на стене. А затем протанцуйте его! Почувствуйте настроение рисунка, закройте глаза и начните двигаться. Пусть возникнет танец. А потом выключите музыку и запишите то, что происходит у вас внутри. А потом нарисуйте. А затем…Это можно делать столько раз, сколько вам захочется».

Мой текст к нарисованной левой рукой картинке:

«Самурай предан одной стране, одному императору, одной женщине. Но без любви это все невозможно. Преданность без любви — непрочна, с любовью — долговечна».

Танцы тоже были. Но это неописуемо.

Рисование наполняет мозг идеями

Все-таки занятия рисованием сильно разгоняют мозг. Это особенно заметно в момент, когда я только ложусь спать. Выключаю свет, закрываю глаза, и поток мыслей никак не отпускает. Этому дано объяснение в книге «Рисуйте свободно!»:

«Вы когда-нибудь закрывали глаза, чтобы лучше сосредоточиться? Куниос и Юнг-Биман заметили, что перед взрывом гамма-активности появляется замедленная активность на альфа-частоте. Альфа-частота — ритм жизнедеятельности мозга, сигнализирующий о нерабочем состоянии или подавленности определенных зон, способ ограничить поступление отвлекающей зрительной информации, пока мозг ищет решение. Это открытие чудесным образом вторит теории о блуждающем, замедленном мышлении и отключении отдельных областей мозга во время импровизации».

У меня мозг не только ищет решения, но также генерирует разные образы для будущих зарисовок и всякие романтические тексты. У меня даже есть блокнот в эверноуте «нерифма», куда я их добавляю. После рисования леса случился вот такой текст:

«Хочешь, я нарисую тебе радугу, отражающуюся в каплях дождя на окнах нашего дома на Аляске в то время, когда зацветают Эдельвейсы и олени протаптывают тропу к нашему дворику на рассвете? Хочешь, я нарисую привкус волшебства, когда это теплое животное, от дыхания которого идет пар, закрывает глаза и дает себя погладить? Хочешь, я нарисую нежность взгляда, когда он их открывает? Хочешь, я нарисую звезды моей вселенной, в которую я тебя пустила. Я даже могу нарисовать твою смелость, с которой ты согласился в неё войти. И родство наших душ тоже. А вот глаза твои — нет, не сумею. Потому что нет таких красок в мире, в которых столько ласки и силы одновременно».

В книге «Творческая связь» много других полезных упражнений и техник:

• как успокоить внутреннего критика;
• как записывать и зарисовывать чувства и переживания;
• как обнаружить свою тень и танцевать с ней;
• как заниматься свободной вокализацией и многое-многое другое.

Ресурсы

1. МИФ запустил художественный челлендж. Я участвую. Присоединяйтесь.
2. Книга «Творческая связь».
3. Книга «Рисуйте свободно!».
4. Для вдохновения — очень светлые и жизнеутверждающие картинки Паскаля Кэмпиона.
5. Посмотрите, как мастерски Флора Боули работает в жанре интуитивной живописи. И процесс, и результат завораживают:

После этого видео мне тоже захотелось порисовать пальцами. Вот, что нарисовалось:

Немного о создании. Солнце изначально было бледно-желтым. «Ага, боишься ярких красок», — сказал кто-то язвительно во мне. «Ничего я не боюсь!» — ответила я и окунула три пальца в малиновую, голубую и желтую гуашь.

Рисунки участников

Ура! Участников становится больше и рисунки очень разные!

Домашнее задание на пару недель:

1. Порисуйте, держа кисти в обеих руках.
2. Рисуйте под музыку.
3. Сделайте арт-терапевтические упражнения из книги «Рисуйте свободно!». Упражнения про пещеру и маску антилопы очень увлекательные.
4. Выполните упражнение из книги «Творческая связь», когда один способ самовыражения перетекает в другой — порисуйте, потанцуйте, попишите, попойте или покричите, снова порисуйте.
5. Создайте картину, используя только свои пальцы.

Творчество как свобода: попробовав его однажды, вы уже не сможете без него жить. А еще творчество — это проникновение в неизвестное, исследование нового. Если вы будете рисовать только то, что умеете или что уже сложилось у вас в голове, то откуда возьмутся открытия? Попробуйте рисовать экспрессивно, импульсивно, интуитивно. И делитесь своими визуальными открытиями, используя тег #100днейрисования.

Источник