Интересный способ рисования цветов

Детский мастер-класс по нетрадиционному способу рисования «Необычные цветы — за 5 минут»

Кибец Марина Юрьевна
Детский мастер-класс по нетрадиционному способу рисования «Необычные цветы — за 5 минут»

Цель: вызвать интерес детей к овладению нетрадиционной техникой рисования (отпечаток втулкой).

Задачи:

Учить детей создавать рисунок с помощью различных материалов.

Развивать чувство композиции, координацию движений рук и глаз, внимание и усидчивость.

Совершенствовать мелкую моторику рук и тактильного восприятия.

Развивать желание создавать интересные, необычные, красивые рисунки.

Воспитывать чувство прекрасного, желание видеть красоту в окружающем пейзаже.

Материалы: белые листы бумаги, кисточка, гуашь, стаканчик для воды, картонные втулки, салфетки.

На лугу

Бежит тропинка через луг,

Ныряет влево, вправо.

Куда ни глянь, цветы вокруг,

Да по колено травы.

Зеленый луг, как чудный сад,

Пахуч и свеж в часы рассвета.

Красивых, радужных цветов

На них разбросаны букеты.

Отчего зацвел цветок?

— Отчего зацвел цветок? —

Мальчик спрашивает мать.

— Оттого, что мы цветок

Не ленились поливать.

Берем картонную втулку и нарезаем по кругу полоски бахромой,

(ширина примерно 0,5 см., длина 4-5 см.).

Расправляем эти полоски, придаем втулке форму цветка.

Обмакиваем картонную втулку в краску.

Краску гуашь наносим сначала на крышку от майонезного ведерка, которая выполняет роль палитры.

Затем, наносим на чистый альбомный лист. Обмакиваем картонную втулку в синею, красною, желтою, краску.

Краски можно смешивать между собой. Играть цветом.

Теперь нам нужно нарисовать серединку цветка, для этого мы промакивающими движениями печатаем бумажной салфеткой хаотично точки, при этом мы получаем фактурные отпечатки.

Рисуем кисточкой стебелек.

Наши цветы готовы.

Всего лишь за несколько минут с помощью обычной картонной втулки мы создали оригинальные цветы.

Детский мастер-класс «Цветы для мамы». Изготовление открытки к 8 Марта Детский мастер-класс по изготовлению открытки «Цветы для мамы» к Международному женскому дню 8 марта. Виноградова Валентина Владимировна.

Детский мастер-класс «Цветы из поролоновых губок» Данный мастер-класс предназначен для детей младшего школьного возраста, педагогов и родителей. Назначение: украшение интерьера, подарок.

Детский мастер-класс по аппликации с элементами рисования «Первые подснежники» в средней группе ДЕТСКИЙ МАСТЕР — КЛАСС » ПЕРВЫЕ ПОДСНЕЖНИКИ » АППЛИКАЦИЯ С ЭЛЕМЕНТАМИ РИСОВАНИЯ В СРЕДНЕЙ ГРУППЕ. Уважаемые коллеги и друзья! Сегодня.

Детский мастер-класс по художественному труду с элементами рисования «Снеговик» (подготовительная к школе группа) Цель:Совершенствовать навыки по работе с бумагой. Вызывать интерес к изготовлению поделок к Новому году. Развивать чувство формы и мелкую.

Детский мастер-класс по художественному творчеству «Открытка «Осенний лес» из природного материала с элементами рисования» Для работы ребятам понадобилось: — белый лист А-5 — тонированный лист жёлтого цвета А-4 — засушенные листья — ножницы — клеящий карандаш.

Детский мастер-класс по нетрадиционному рисованию в технике «пуантилизм» Детский мастер-класс по нетрадиционному рисованию в технике «пуантилизм» Подготовил воспитатель: Сорокина О. Ю Добрый день, уважаемые,.

Конспект занятия по нетрадиционному способу рисования в старшей группе «Осенние фантазии» Цель: — познакомить детей с новой техникой нетрадиционного рисования – печать листьями; — продолжать учить детей передавать в рисунке осенние.

Мастер-класс для педагогов по нетрадиционной технике рисования цветной манкой «Весенние цветы» Цель: Познакомить детей младшего дошкольного возраста с нетрадиционной техникой рисования с помощью манной крупы. Познакомить педагогов.

Мастер-класс «Домашний театр за 5 минут» Цели: Приобщать родителей к театрализованной деятельности. Способствовать повышению педагогической культуры родителей. Содействовать сплочению.

«Елочный шар». Новогодний детский мастер-класс в технике рисования «монотипия» Цель: продолжать обучать детей рисованию в технике рисования монотипия. Задачи: учить детей рисовать елочный шар в технике рисования монотипия;.

Источник

Как нарисовать цветок поэтапно карандашом, красками или фломастером: инструкция для начинающих с описанием всех этапов

Нет ничего сложного в рисовании цветка. Все, что может понадобиться для этого, это карандаш, чистый лист бумаги и ластик. Рассмотрим поэтапную инструкцию как нарисовать цветок.

Содержание

Начальный этап

Сначала необходимо наметить края цветка карандашом. Для этого рисуется контур, в зависимости от формы цветка, он может быть разным. Рекомендуется рисовать овал, от него легко можно нарисовать фактически любой цветок.

Обратите внимание, нижняя часть овала должна быть более округленной и широкой, чем верхняя. Рисовать необходимо тонкой линией, чтобы при необходимости можно было легко стереть неудачный контур, не оставив следов на бумаге.

Далее необходимо начать рисовать лепестки. Начинать нужно с боковых лепестков, сделав по одному с каждой стороны. Обратите внимание, наброски делаются максимально легкие, чтобы их можно было легко отредактировать. Если с силой нажимать на карандаш, он оставит заметные вмятины на бумаге, которые легко могут испортить рисунок.

После того, как боковые лепестки нарисованы, нужно наметить те, что находятся спереди. Обратите внимание, не нужно рисовать полностью симметричные лепестки. Они должны быть уникальны, каждый обладает своей формой. Это придаст рисунку реалистичности.

Намечая лепестки посередине, нужно делать наброски в виде закругленных треугольников. Некоторые лепестки необходимо рисовать внахлест друг на друга.

Как только лепестки спереди будут нарисованы, нужно добавить те, которые находятся в глубине бутона. У них нужно рисовать только кончики. Когда наброски будут готовы, ластиком нужно удалить все ненужные линии, которые портят рисунок.

Чтобы иметь понимание как располагаются лепестки, моно посмотреть в интернете примеры нарисованных картинок цветка, взять за пример реальное фото конкретного экземпляра.

Добавить реализма

Чтобы цветок выглядел максимально реалистично, необходимо добавить также те лепестки, которые свисают вниз. Их несколько труднее нарисовать, потому как они имеют более сложную форму. За основу можно брать реальную фотографию цветка, чтобы иметь возможность перерисовать очертания.

Также стоит обратить внимание на тот факт, что лепестки не полностью плоские, они изогнутые от середины, в виде чаши. Поэтому те лепестки, которые открыто расположены на рисунке, необходимо немного доработать, нарисовать края лепестков, чтобы создать эффект объемных листьев.

Если совершенно нет понимания, как придать объекту объем, можно просмотреть пошаговую инструкцию для начинающих.

На этапе эскиза достаточно будет просто добавить несколько дополнительных линий, выделить их более жирной прорисовкой, чтобы эскиз имел четкие контуры и границы.

Следующим шагом будет рисование стебля. Это самая легкая часть в рисовании цветка. Необходимо просто нарисовать 2 параллельные линии, упирающиеся в основание бутона. Обратите внимание, стебель будет скрыть за свисающими лепестками , поэтому на рисунке не нужно рисовать стебель поверх этих лепестков.

Стебель должен быть немного изогнутый, в идеале иметь небольшие неровности, в некоторых местах быть чуть толще, а в других наоборот, чуть тоньше. Также стоит обратить внимание на тот факт, что у некоторых цветков на стебле тоже могут расти лепестки или шипы, это нужно брать во внимание.

Если на стебле могут произрастать лепестки, нужно добавить пару небольших, нарисовав их на небольшим удалении друг от друга с обеих сторон. Шипы на стебле имеют далеко не все цветки, а нарисовать их можно очень легко, путем создания на стебле небольших тонких отростков, направленных в сторону основания бутона.

Источник

Интересный способ рисования цветов

Ботанический портрет — это буйство деталей. И очень красивая история: такой рисунок греет душу и радует глаз. Выбрали несколько советов из книг «Ботанические портреты» и «Портреты цветов от А до Я», как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.

Рисуйте то, что нравится

Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, розы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.

Определите форму цветка

Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.

Совет: первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.

Рисуйте листья правильно

От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.

Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.

Техника «Мокрым по мокрому»

Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.

Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.

1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

Техника «Растяжка цвета»

Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.

4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

Техника «Фактурное промакивание»

Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.

1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.

4. Поднимите полотенце.

5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

Совет: для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

Главное в ботанической живописи — без конца упражняться. Чем больше вы будете делать наброски любимых нарциссов, лилий и ирисов, тем лучше у вас будет получаться. Дерзайте!

Источник